О чем курс?

Этот курс — четвертая и самая глубокая ступень акварельной серии, посвящённой морским сюжетам. Мы погружаемся в изучение зимнего моря — такого разного и многопланового.

Вся теоретическая часть курса посвящена композиции.

Мы детально разбираем:

  • Зимнее море — такое разное и многоплановое
  • Что значит мыслить как художник
  • Понятие композиции и основные ошибки, закон третей и золотого сечения, динамику, вход в работу, главное и второстепенное, закон трех планов, контраст и акцент

Этот курс научит вас мыслить как художник, а не просто повторять технику. Мы не только рисуем — мы наблюдаем, сочиняем, экспериментируем и усиливаем выразительность своих работ.

Для кого будет полезен курс

Курс «Зимнее море» будет полезен для тех, кто уже уверенно чувствует себя в акварели и готов углубиться: от простых техник — к художественным решениям, от копирования — к собственным историям.

Он идеально подойдёт тем, кто уже проходил курсы Натальи, ведь это — четвертая, более сложная ступень. Здесь мы учимся создавать пейзаж с нуля: продумывать композицию, точно работать с тоном, управлять светом и атмосферой.

Однако, даже если вы не проходили предыдущие курсы, «Зимнее море» станет отличной возможностью:

01

Познакомиться с авторской методикой Натальи;

02

Научиться рисовать море во всех его состояниях — от штиля до драматичного шторма;

03

Освоить акварельные техники, которые работают;

04

И, главное, перейти к самостоятельным сюжетам: когда вы не копируете, а сочиняете пейзаж “из головы”, с опорой на знания о свете, цвете и композиции.

Этот курс — не только про море, он про свободу в акварели.

Программа курса

Блок 1. Теория

В этом блоке мы познакомимся, подготовим материалы для курса и разберем базовые принципы композиции в морском пейзаже.

Урок 1. Знакомство с преподавателем

На этом уроке я расскажу немного о себе и дам основную информацию по курсу.

Урок 2. Список и обзор материалов

На этом уроке мы подробно разберём все необходимые материалы для комфортного и качественного прохождения курса. Я покажу, какие краски, кисти и бумагу я использую для своих работ и рекомендую для прохождения курса.

Урок 3. Композиция в морском пейзаже: законы и ошибки.

На этом уроке мы познакомимся с основными композиционными принципами и понятиями, разберем частые ошибки, встречающиеся в работах.

Блок 2. «Тихая гавань»

В этом блоке мы разбираемся с базовыми композиционными приемами — законом третей и золотого сечения, учимся осознанно выстраивать акценты и гармоничную перспективу. Пошагово проходим путь от тонального эскиза до готовой акварельной работы с атмосферой спокойного морского заката.

Продолжительность ~ 2 часа 20 минут

Урок 1. Теория + практика

Этот урок посвящен закону третей и /или золотого сечения.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

  • правильно находить градации между светом, полутенью и тенью;
  • находить композиционные центры и распределять акценты;
  • готовить себя к уверенной работе акварелью — ведь решение по тону уже найдено;
  • экономить время на финальной работе - помимо тональных отношений сразу отрабатываем рисунок.

Урок 3. Карандашный рисунок

На этом уроке:

  • осознанно работаем с правилом третей или золотым сечением – где можно нарушить, а где следовать;
  • изучаем форму рыбацкого баркаса, останавливаемся и перепроверяем рисунок перед цветом;
  • планируем места под волны.

Урок 4. Акварельная часть

На этом уроке:

  • добиваемся цвета и насыщенности акварели в небе в 2 слоя;
  • пишем волны без карандаша, работая только кистью;
  • создаем объединяющую лессировку в море с пропуском светлых участков.

Блок 3. «Зимняя волна»

Учимся передавать движение, глубину и драматизм морского пейзажа. Разбираем композиционные приемы, которые заставляют воду «оживать» на листе, делаем тональные и цветовые этюды, а затем создаём динамичную зимнюю волну — от эскиза до финальной акварели.

Продолжительность ~ 4 часа

Урок 1. Теория + практика

На уроке мы рассмотрим композицию и способы передать динамику в морском пейзаже.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

  • различать и передавать свет и тень — где вода светлее, а где темнее;
  • выделять главный объём волны и строить ее форму с помощью тонов;
  • планировать распределение светлых и тёмных пятен, чтобы рисунок был выразительным;
  • работать с тоном рефлексов осознанно.

Урок 3. Карандашный рисунок

На этом уроке:

  • передадим форму волны с референса, сравнивая форму пятен;
  • следим за направлением линий, помним про динамику в композиции;
  • используем контролируемый набрызг для маски;
  • поработаем с маской в качестве стоп-линии, планируя места для обхода.

Урок 4. Акварельная часть

На этом уроке:

  • передадим движение и динамику волн с помощью переходов и тонких слоев краски;
  • передадим глубину и перспективу морского пространства через свет и тень.
  • добьемся прозрачности и свежести воды разными приёмами акварели;
  • гармонично соединим холодные и теплые оттенки в морских пейзажах.

Блок 4. «Февраль в Симеизе»

В этом блоке мы осваиваем принципы композиции с “входом в картину” и работу с разными источниками света — от рассеянного до проходящего сквозь волну. Учимся передавать прозрачность воды, объём камней и настроение южного зимнего моря. Финализируем сложный многоплановый сюжет — от эскиза до яркой акварели.

Продолжительность ~ 5 часов 30 минут

Урок 1. Теория + практика

На уроке мы узнаем что такое “вход в картину” в композиции и разберем виды света в живописи.

Урок 2. Тональный эскиз

На уроке научимся:

  • показывать объем и форму камней с помощью тонального контраста;
  • передавать разницу между твердыми и мягкими фактурами;
  • распределять свет и тень для создания ощущения света в пейзаже;
  • работать с тональностью планов.

Урок 3. Карандашный рисунок

На этом уроке:

  • создаем «вход в картину», используя камни переднего плана и удаляя лишние;
  • передаем объем и плоскости камней штриховкой;
  • упрощаем дальний план берега, уводя его дальше от зрителя;
  • строим форму волны и фиксируем ее маскировкой.

Урок 4. Акварельная часть

На этом уроке:

  • работаем на расширенном колорите;
  • передаем свет сквозь волну, создавая эффект прозрачности и солнечного сияния в воде;
  • подберем оттенки синего и зелёного для создания глубины и насыщенности волны;
  • потренируемся изображать текстуру и объем камней.

Блок 5. «Стражи»

Переходим к самому интересному — сочинению собственного пейзажа на основе референса. Учимся перестраивать композицию, усиливать акценты, корректировать передний план и находить выразительные решения. Развиваем художественное мышление и уверенность: больше свободы, больше самостоятельности, больше авторства.

Продолжительность ~ 6 часов 30 минут

Урок 1. Теория и композиция

На уроке мы:

  • узнаем что такое сочинение пейзажа;
  • узнаем что такое главное и второстепенное в композиции, основные понятия и приемы

Урок 2. Этюды

На этом уроке:

  • меняем передний план и формируем новый вход в картину;
  • композиционно расставляем пятна воды на переднем плане;
  • работаем со светотенью в цвете, учитывая тональный эскиз;
  • передаем теплохолодность.

Урок 3. Карандашный рисунок

На этом уроке:

  • работаем с камнями волнореза как с усеченной призмой;
  • при работе с передним планом опираемся на свои эскизы;
  • наносим маску, используя ее как стоп-линию в контрастных касаниях.

Урок 4. Акварельная часть

На этом уроке:

  • создаём серый из коричневого и получаем оттенки коричневого из ярких цветов колорита;
  • передаем мокрую поверхность камней с помощью тона и цвета;
  • создаем текстуру с помощью морской соли;
  • работаем с лессировками.

Блок 6. «Зимний шторм»

Самый драматичный и выразительный блок курса. Мы учимся передавать бурю: в цвете, композиции и движении. Осваиваем поисковые этюды, закон трёх планов и сочинение пейзажа на основе референса — чтобы подойти к финальной работе с полной уверенностью. Море становится героем, а вы — его режиссером.

Продолжительность ~ 3 часа 30 минут

Урок 1. Поисковые этюды. Теория

На уроке мы узнаем для чего нужны поисковые этюды и что такое закон трёх планов в композиции.

Урок 2. Этюды

На уроке мы выполним самостоятельно 1-3 пробных поисковых этюдов в тоне и 1-2 в цвете.

Урок 3. Карандашный рисунок

На этом уроке:

  • делаем карандашный эскиз с опорой на референс и свой этюд;
  • отрабатываем набрызг и нанесение живой стоп-линии маскировкой;
  • следим за композицией в своем эскизе – используем планы и разницу в массах.

Урок 4. Акварельная часть

На этом уроке:

  • пишем небо и передний план, основываясь на своем этюде/этюдах;
  • передаем бурление воды в волне;
  • связываем цветом небо и воду;
  • используем разные приемы для передачи бурления в волне и пене.

Блок 7. «На границе стихий»

Переходим от повторения к самостоятельному сочинению пейзажа. В этом блоке вы научитесь создавать композицию с нуля, грамотно расставлять акценты и управлять вниманием зрителя. Разберем теорию контраста и научимся передавать настроение через тон, цвет, форму и движение. А главное — шаг за шагом соберём свою авторскую сцену, где море встречается с берегом, а свет — с тенью.

Продолжительность ~ 5 часов 15 минут

Урок 1. Теория + практика

На уроке мы узнаем, что такое контраст и акцент в композиции и зачем он нужен.

Урок 2. Драматичный этюд

На уроке мы:

  • освоим подход к сочинению собственного пейзажа;
  • передадим драматичное настроение через цвет, тон, форму и свет;
  • научимся анализировать тональные отношения;
  • подготовим 1–2 тональных и 1–2 цветных поисковых этюда.

Урок 3. Карандашный рисунок

На уроке мы:

  • готовим карандашный рисунок, ориентируясь на свои этюды.
  • прорабатываем детали домика как главного объекта;
  • выбираем области для перекрывания маскировкой.

Урок 4. Акварельная часть

На уроке мы выполним акварельную часть нашей главной работы курса, опирайтесь на свои этюды.

Блок 8. Заключительный блок

Финальный шаг — создание собственной акварели от идеи до воплощения. Вы научитесь отбирать референсы с выразительным светом и композицией, адаптировать их под свой замысел и писать сюжет с нуля. Это возможность применить всё, что мы прошли: придумать, упростить, акцентировать и — отпустить в свободное плавание свою первую самостоятельную историю о зимнем море.

Урок 1. Подбор референсов для самостоятельной работы.

Разберём, как видеть потенциал даже в неидеальных снимках и как адаптировать их под собственный замысел.

Урок 2. Самостоятельная работа.

Вы самостоятельно примените изученные принципы композиции, света и тона, чтобы создать собственную работу.

Урок 3. Финал курса

На этом уроке мы подведем итоги, разберём основные открытия и повторим ключевые принципы работы с морским пейзажем. Это вдохновляющее завершение, после которого вы сможете уверенно создавать свои сюжеты — осознанно, выразительно и с авторским подходом.

Преподаватель курса Наталья Нестерова

Эксперт курса Наталья Нестерова

Почетный деятель искусств Европы, член-корреспондент Международной Академии современных искусств

Членство:

  • Союз художников России
  • Творческий союз художников России
  • Союз акварелистов России
  • Профессиональный союз художников
  • Евразийский художественный союз
  • Associated member of American Watercolor Society
  • IWS

Веду активную конкурсную и выставочную деятельность: призер и участник более 150 выставок (Россия, Китай, Япония, Южная Корея, Англия, Франция, Италия, США, Аргентина, Мексика и др.)

16 персональных выставок (Москва, Санкт-Петербург, Севастополь, Симферополь, Краснодар)

Премия А.Куинджи на Российской премии искусств, 2025

Работы в частных коллекциях России и зарубежом, в доме-музее А.Н. Бекетова (Алушта), Симферопольском художественном музее

Преподаю акварель с 2020 года

Материалы

Тарифы

«Рисую сам»
  • 6 больших работ + 1 самостоятельная
  • + от 6 ч/б эскизов + 6 цветных этюдов
  • 33 урока: теория + практика + лайфхаки эксперта
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам
  • Разбор ваших рисунков 60 дней
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • > +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца

Частые вопросы

Подойдет ли этот курс для новичков?

Если вы только начинаете и пока не умеете рисовать, лучше начать с первой ступени — “Хочу на море”.

Там вы освоите базу: как строить простые композиции и передавать настроение в пейзаже.

“Зимнее море” — это четвёртая, продвинутая ступень. Здесь мы уже создаём сложные, детальные работы, изучаем композицию, тон и работаем над самостоятельными сюжетами “из головы”.

Поэтому, если вы совсем новичок, начните с первой ступени — и шаг за шагом дойдете до “Зимнего моря”, где сможете работать как настоящий художник.

В конце урока вы выложите фотографию своей работы. Преподаватель даёт обратную связь преимущественно в формате видео-комментариев, где подробно разбирает вашу работу, указывает на сильные стороны и подсказывает, что улучшить.

При необходимости — отвечает на вопросы текстом или коротким аудио в комментариях под уроком.

В нижней части каждого урока будет блок комментариев, где можно задавать любые вопросы по обучению.

Если у вас тариф без обратной связи, все будет зависеть от вашего личного темпа, в котором вы проходите уроки.

На тарифах с обратной связью мы активно проходим уроки в течение 75 дней с того момента, как вы «разморозите» курс.

В целом, я рекомендую проходить курс не спеша. Больше наслаждаться процессом.

Научиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. И они с удовольствием рисуют, развивают свои навыки, творческое мышление и молодеют душой и разумом!

Остались вопросы по курсу?

Свяжитесь с нами через Telegram

Telegram

Свяжитесь с нами через WhatsApp

WhatsApp