Записаться на курс
Коллаж курса
Онлайн-курс акварели

Мгновения цветущей весны курс с Варварой Кругловой

  • Создайте 8 сочных картин с ароматом весны
  • Научитесь наблюдать красоту цветущих деревьев и превращать мимолетные впечатления в выразительные акварельные работы
  • Научитесь работать с сюжетами разной сложности, наполненности, цветовой гаммы и степени детализации
Коллаж курса
Подробнее о курсе ↓
Материал: Акварель
Картин: 8
Продолжительность: 26 часов
Доступ: бессрочный

О чём курс

Курс посвящён красоте цветущих растений и возможностям акварели в передаче их формы, цвета и фактуры.

Каждый цветок станет поводом освоить новые художественные приёмы: от лёгких заливок и работы с нежными оттенками до многослойной живописи, тонкой детализации и создания сложных многоцветных фонов.

Научимся анализировать референсы, находить главное и второстепенное, грамотно выстраивать композицию и выбирать степень детализации. Разберёмся, как передавать объём лепестков, подчёркивать особенности каждого растения и сохранять свежесть акварели даже в сложных сюжетах.

Особое внимание уделим цвету: научимся подбирать гармоничные палитры, работать с жёлтыми, красными, сиреневыми и фиолетовыми оттенками, избегать грязных смесей и создавать выразительные цветовые сочетания.

Курс построен от более простых сюжетов к сложным. Вы постепенно освоите базовые техники и научитесь применять их на практике, чтобы создавать ботанические работы, в которых сочетаются реалистичность, лёгкость и индивидуальный художественный подход.

Работа Варвары Кругловой — шиповник

Для кого будет полезен курс

Варвара Круглова
  • Начинающим художникам, которые хотят освоить основы акварели и постепенно развить уверенность в работе с цветом и формой.
  • Любителям акварели, которые хотят систематизировать знания и научиться изображать цветы более реалистично и выразительно.
  • Тем, кто хочет лучше понимать ботаническую форму, передавать объём лепестков, фактуру соцветий и особенности строения растений.
  • Художникам, которым близка ботаническая иллюстрация, но хочется добавить в работы больше живописности, лёгкости и свободы.
  • Тем, кто хочет научиться работать с референсами, грамотно упрощать изображение, выделять главное и создавать гармоничные композиции.

Программа курса

Урок 1
Приветствие
На этом уроке мы познакомимся, и я расскажу, что вас ждёт на курсе: какие цветы мы будем рисовать, какие приёмы освоим и как шаг за шагом будем двигаться от простого к сложному.
Урок 1 — Приветствие
Урок 2
Список и обзор материалов
На этом уроке мы познакомимся с материалами, которые понадобятся нам для комфортной работы на курсе. Я расскажу, что действительно важно, а что можно заменить или отложить в сторону, чтобы не отвлекаться от главного — живописи.
Урок 2 — Список и обзор материалов
Урок 3
Мой путь
На этом уроке я расскажу о себе — о том, как пришла в рисование и почему осталась в нём навсегда.
Этот урок — не про технику и не про приёмы. Он про путь. Про то, что за каждой работой стоит человек с его поисками, сомнениями и открытиями. И я надеюсь, что мой опыт поможет вам почувствовать: ваш собственный путь в акварели — тоже часть большого и важного процесса, и он стоит того, чтобы идти по нему с интересом.
Урок 3 — Мой путь
Урок 4
«Магнолия»
Продолжительность ~ 1 час 40 минут
Этот урок открывает наш курс и знакомит с цветением невероятно красивой магнолии. Её нежные цветы и бутоны распускаются одними из первых в южных регионах, превращая весенний сад в настоящее произведение искусства. Возможность зарисовать эту красоту помогает продлить удовольствие от созерцания цветения и сохранить его в своей работе.

На уроке мы:

  • научимся подбирать гармоничную палитру для реализации задуманного сюжета;
  • разберём, как выбрать самое главное из референса: какие детали решающие, а какие не обязательны;
  • освоим передачу объёма и фактуры лепестков магнолии, сохраняя нежность, свежесть и упругость;
  • применим базовые техники акварели для получения желаемого результата;
  • поработаем с фоном, чтобы он помогал проявить основной сюжет и не перетягивал внимание.
Урок 4 — «Магнолия»
Урок 5
«Мимоза»
Продолжительность ~ 1 час 30 минут
Второй урок курса — своеобразная разминка перед более сложными сюжетами. Мы нарисуем веточку акации серебристой, которую часто называют мимозой, в лёгкой скетчевой манере. Сочетание свободных живописных приёмов и более детальной проработки отдельных элементов поможет сделать рисунок выразительным и узнаваемым.
В результате у вас получится воздушная, пушистая веточка, а вместе с ней — набор навыков для создания лёгких и живописных акварельных работ.

На уроке мы:

  • научимся изменять референс в свою пользу, если его композиция недостаточно хороша;
  • освоим принцип «от общего к частному» при построении рисунка;
  • разберём, какие детали важны в работе, а какие — нет;
  • научимся подбирать гармоничную цветовую гамму и работать с жёлтыми оттенками без грязи;
  • освоим сочетание живописности и реалистичности в одной работе;
  • научимся расставлять акценты и выделять главное.
Урок 5 — «Мимоза»
Урок 6
Многоцветный фон
На этом уроке мы разберём работу с многоцветным фоном: как создать гармоничное цветовое поле и избежать эффекта «цветной мозаики». Сделаем два варианта — поярче и поспокойнее, — и у вас получатся две готовые заготовки, из которых в будущем можно сделать открытки.
Урок 6 — Многоцветный фон
Урок 7
«Сакура»
Продолжительность ~ 1 час 40 минут
Этот урок посвящён одному из самых узнаваемых символов весны — сакуре. Нежные розовые цветы в сочетании с насыщенными багряными листьями создают выразительный образ, наполненный весенним настроением и ощущением лёгкости.

На уроке мы:

  • научимся анализировать референс и выделять в работе главное и второстепенное;
  • подберём гармоничную цветовую гамму согласно референсу;
  • освоим комбинированную технику и жонглирование приёмами для получения желаемого результата;
  • научимся работать с многоцветным фоном и его гармоничностью;
  • освоим анализ работы в процессе и доведение её до финала;
  • научимся оставлять недосказанность как часть идеи работы.
Урок 7 — «Сакура»
Урок 8
«Яблоневый цвет»
Продолжительность ~ 3 часа 50 минут
Каждую весну мы любуемся цветущими яблонями. Их пышные кроны напоминают белоснежные облака, и у многих художников возникает желание запечатлеть эту красоту. Но как передать множество нежных цветов, сохранить их лёгкость и при этом сделать изображение объёмным и убедительным? В этом уроке мы разберёмся, как подойти к такому сюжету и превратить его в гармоничную акварельную работу.

На уроке мы:

  • научимся анализировать референс и составлять поэтапный план рисования;
  • разберём, какие приёмы сделают рисунок живописным и при этом реалистичным;
  • освоим передачу лепестков яблони — максимально нежных, ярких и объёмных;
  • поработаем над окружением, соблюдая баланс условности и детализации;
  • научимся определять, какие детали важны для работы, а какие могут разрушить композицию;
  • освоим работу как большими пятнами цвета, так и над малыми формами.
Урок 8 — «Яблоневый цвет»
Урок 9
«Камелия»
Продолжительность ~ 4 часа
Камелия поражает разнообразием сортов и красотой цветения. Для этого урока мы выбрали разновидность с яркими красными лепестками. На её примере разберём, как добиваться сочности, глубины и выразительности красного цвета — одного из самых непростых оттенков в акварельной живописи.

На уроке мы:

  • научимся анализу и переработке референса для создания гармоничной композиции;
  • научимся определять в работе главное и второстепенное;
  • освоим работу с ярким сочным красным;
  • научимся работать с многослойными заливками и базовыми техниками ботанической иллюстрации;
  • освоим работу с мелкими деталями, такими как прожилки и тычинки;
  • разберём работу с многоцветным фоном без эффекта цветной мозаики.
Урок 9 — «Камелия»
Урок 10
«Сирень»
Продолжительность ~ 3 часа 40 минут
В этом уроке мы нарисуем фрагмент ветки сирени в увеличенном масштабе. Такой подход позволит рассмотреть и передать её выразительную фактуру, насыщенные оттенки и особенности строения отдельных соцветий.

На уроке мы:

  • разберём, как работать с референсом и перерабатывать его по-своему для создания гармоничной работы;
  • освоим работу с фиолетово-сиреневой цветовой гаммой, создавая разнообразные оттенки;
  • научимся передавать форму и фактуру каждого соцветия, видеть в них индивидуальность;
  • освоим передачу общего объёма предмета, несмотря на обилие деталей;
  • научимся управлять вниманием зрителя за счёт разной степени детализации;
  • разберём работу с многоцветным фоном без эффекта цветной мозаики.
Урок 10 — «Сирень»
Урок 11
«Гибискус»
Продолжительность ~ 5 часов 25 минут
Это один из самых сложных уроков курса. В центре внимания — выразительная форма гибискуса, насыщенный алый цвет и разнообразие фактур его лепестков: от гладких, почти глянцевых, с яркими бликами, до мягких и бархатистых. Главная задача — научиться передавать все эти особенности в одной работе, сохраняя её целостность и гармонию.

На уроке мы:

  • научимся анализу натуры и выстраиванию плана работы по сложному сюжету;
  • освоим грамотное построение сложных форм с опорой на соседние элементы;
  • научимся создавать фон, который станет компаньоном к основному сюжету;
  • освоим работу с разной степенью детализации для получения желаемого результата;
  • научимся жонглировать акварельными техниками для реалистичной передачи разнообразной фактуры цветка.
Урок 11 — «Гибискус»
Урок 12
«Сиреневый шиповник»
Продолжительность ~ 4 часа
Заключительный урок курса посвящён необычному виду шиповника, который меняет окраску от лиловой до нежно-фиолетовой по мере увядания. Этот сюжет особенно интересен разнообразием форм: нам предстоит изобразить цветок на разных стадиях развития — от бутона до постфлоральной стадии.

На уроке мы:

  • научимся анализу референса и выявлению главных задач на работу;
  • освоим работу в один слой с небольшой пост-детализацией;
  • проработаем супер-мелкие детали, такие как тычинки;
  • разберём работу с многоцветным гармоничным фоном;
  • научимся анализу готовой работы и выявлению необходимости доработок;
  • освоим расстановку финальных акцентов в работе.
Урок 12 — «Сиреневый шиповник»
Урок 13
Заключение
Подходит к концу наш курс с весенними цветами — подведём его итоги и послушаем напутствие для дальнейших творческих побед!
Урок 13 — Заключение

Преподаватель курса

Варвара Круглова
Варвара Круглова
Художник-акварелист
  • Занимаюсь ботанической живописью с 2015 года
  • Участник выставок ботанического искусства и художественных проектов
  • В 2017 году получила награду за лучшую научную ботаническую иллюстрацию
  • Работаю с разными художественными материалами и техниками
  • Провожу онлайн-уроки и мастер-классы
  • Изучаю и передаю ученикам возможности акварели в ботанической живописи

Материалы на курс

Бумага

  • Акварельная бумага 100% хлопок фактура фин (среднее зерно) формат А4

Кисти

Кисти мягкая синтетика или колонок номера:

  • 7,5 для крупных заливок
  • номер 3 для проработки деталей

Список Акварели

  • Неаполитанская желтая (PY35, PW6)
  • Лимонная желтая (PY175)
  • Канарейная желтая (PY155) или Индийская желтая
  • Пироль оранжевый (PO73)
  • Кадмий оранжевый (PO73)
  • Краплак (PR264, PV19)
  • Розовый хинокридон (PV19)
  • Розово-красный хинокридон (PV19)
  • Брайт опера или Опера Роуз
  • Кобальт синий (PB29) или Ультрамарин (PB29)
  • Индантреновая синяя (PB60)
  • Фиолетовый диоксазин (PV23)
  • Оливковая зеленая (PG8, PY3)
  • Изумрудная (PG7)
  • Оксид хрома (PG17)
  • Коричнево-красная (PBr25)
  • Нейтрал Тинт (PB60, PO36, PV55)

Дополнительные материалы

  • Простой или механический карандаш HB
  • Ластик и клячка, можно карандаш-ластик
  • Акварель ученическая или профессиональная
  • Планшет для крепления бумаги и скотч
  • 2 стакана с водой
  • Салфетки

Выберите тариф

Рисую сам
  • 8 сочных картин с ароматом весны
  • 13 уроков: теория + практика + художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца
С поддержкой
  • 8 сочных картин с ароматом весны
  • 13 уроков: теория, практика, художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца
VIP
  • 8 сочных картин с ароматом весны
  • 13 уроков: теория, практика, художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца

Частые вопросы

Конечно! Рисовать может каждый! Это просто навык, который нарабатывается с практикой. Наш курс построен от простого к сложному, чтобы его мог пройти любой человек, даже совсем без опыта. На курсе вы постепенно, через практику в процессе создания картин курса набьете руку и научитесь рисовать.

В конце урока вы выложите фотографию своей работы. У преподавателя будет возможность оставить к вашей работе текстовый, графический (пометки на рисунке), а также аудио-комментарий.

В нижней части итогового урока будет блок комментариев, где можно задавать любые вопросы по обучению.

Если у вас тариф без обратной связи, все будет зависеть от вашего личного темпа, в котором вы проходите уроки.

На тарифах с обратной связью мы активно проходим уроки в течение двух месяцев с того момента, как вы «разморозите» курс.

В целом, я рекомендую проходить курс не спеша. Больше наслаждаться процессом.

Да, этот курс будет полезен как новичкам, так и продолжающим.

Научиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. И они с удовольствием рисуют, развивают свои навыки, творческое мышление и молодеют душой и разумом!

Не нашли ответ на свой вопрос?

Напишите нам по WhatsApp или Telegram

Остались вопросы?