О чем курс

В основном курс посвящен технике «алла прима»; мы изучим особенности этой техники с моими секретами, чтобы акварель казалась живой, легкой, свободной и неперегруженной. Каждый сюжет и каждая работа расскажет нам о разных нюансах этой техники.

На курсе мы разберем, как ведет себя хлопковая бумага, какую плотность краски выбирать и какие кисти использовать для разных задач. Научимся чувствовать и смешивать цвета, использовать простые и сложные оттенки, правильно передавать баланс теплого и холодного для создания нужного настроения – будь то туман или солнечная погода.

Уделим внимание и развитию ощущения тональности: именно разница между светлым и темным делает работу выразительной, объемной, добавляет глубины и четкости.

Для кого будет
полезен курс

Курс идеально подойдет для тех, кто уже знаком с акварелью: средний уровень и для продолжающих, а также для тех, кто только недавно начал акварелить.

Уроки достаточно лаконичные, не перегруженные, и подойдут тем, кто хочет научиться технике «алла прима» и смело и свободно ее использовать.

Конечно, в первую очередь курс для тех, кто хочет научиться рисовать горы живо и выразительно!

На практике будем учиться рисовать горные хребты разными способами, передавать отражения в воде, изображать деревья и небольшие домики так, чтобы они гармонично вписывались в пейзаж. Найдем баланс между деталями и обобщением, чтобы картина смотрелась цельно.

Программа курса:

Урок 1

Знакомство

Приветствую вас на первом занятии акварельного курса! Немного расскажу о себе, а также поделюсь основными рекомендациями для прохождения курса.

Урок 2

Список и обзор материалов для прохождения курса

На этом уроке мы познакомимся с материалами, которые понадобятся нам в курсе.

Урок 3

«Алтай»

Продолжительность - 1 час

В этом уроке нас ждет Алтай — величественный и неприступный! Напишем отражение заснеженных вершин в спокойной глади горного озера и попробуем передать этот характер многовековых гор и тишины.

На уроке мы научимся:

  • простым приемам для передачи объема гор в два приема;
  • простому приему изображения отражений в спокойной воде;
  • законам воздушной перспективы для передачи глубины пространства;
  • передавать контрастное освещение.

Урок 4

«Альпы»

Продолжительность - 1 час 30 минут

Встречаем осень в Швейцарских Альпах! Напишем сюжет с прозрачным чуть морозным воздухом в уютной деревушке с потрясающим видом на заснеженные, характерные и выразительные горные вершины.

На уроке мы научимся:

  • изображать горные хребты в три приема;
  • приему передачи осенних деревьев;
  • работать с балансом детализации и обобщения.

Урок 5

«Кавказ»

Продолжительность - 1 час 20 минут

В этом уроке наше горное путешествие приведет нас на Кавказ. Кавказские горы — молодые, поэтому очень динамичные, высокие и дикие. Попробуем передать их атмосферу, а также изобразить сюжет затерявшейся в горах деревни!

На уроке мы научимся:

  • разбирать тональность горного хребта, долины, вершин;
  • простым приемам для передачи объема гор;
  • строить домики в перспективе и лаконично их изображать, соблюдая баланс детализации и обобщения.

Урок 6

«Гималаи»

Продолжительность - 1 час 10 минут

Первые лучи солнца только-только касаются снежной вершины, окрашивая ее в цвет нежного румянца. Скоро весь мир наполнится солнечными лучами, а пока деревня еще спит, нежно окутанная предрассветной дымкой. Этим романтичным и трогательным сюжетом и завершим наш курс!

На уроке мы научимся:

  • изображать горные хребты в три приема;
  • простым приемам для передачи объема гор и их разнообразной фактуры и цвета в восходящем солнце;
  • приемам написания горной деревни: где находится линия горизонта в горах, как увидеть точку схода для построек.

Урок 7

Заключение

Наше путешествие подошло к концу! За это время мы научились писать разные горы нашего мира, освоили техники и приемы правильного построения горных хребтов, долин, деревень, а также научились передавать настроение акварелью. Желаю вам творческих успехов! Любите горы, любуйтесь ими и до новых творческих встреч!

Преподаватель курса Власова Елена

Эксперт курса Власова Елена

Профессиональный художник акварелист.

Закончила МПГУ им. Ленина и Школу акварели С. Андрияки.

С 2013 преподаю акварель.

Участник и призер множества российских и международных выставок и конкурсов.

Осенью 2023 с издательством МИФ выпускаю серию книг, посвященную разным временам года.
Дипломы Елены

Работы преподавателя

Работы эксперта

Материалы на курс:

Кисти
 
  • Флейц (широкая плоская кисть) коза, 55 мм
  • Флейц коза, 30 мм
  • Плоская овальная кисть коза (например, Malevich N16)
  • Круглая кисть белка среднего размера (например, Rubloff NN8-12)
  • Плоская кисть белка, овальная или лепесток (например, Herend N2)
  • Китайская каллиграфическая, коза или др., среднего размера
  • Круглая кисть синтетика с острой вершинкой (например, Гамма NN5-7)
  • Кисть-лайнер, синтетическая кисть с удлиненным ворсом.
Бумага
 

Марки, подходящие для работы на курсе:

  • Saunders Waterford
  • Палаццо Fine Art
  • Baohong
  • Lana aquqrelle
  • Fabriano Artistico

Параметры:

  • Состав – 100% хлопок
  • Плотность 300 г/м
  • Среднее зерно (Fin)
  • Холодное прессование (Cold press)
Краски
 

Основная палитра

  • Фиолетовая НП №607
  • Фиолетовая дымка НП №630
  • Серо-розовая дымка НП №832
  • Индиго НП №516
  • Кобальт синий НП №508
  • Кобальт бирюзовый НП №531
  • Королевская голубая НП №528
  • Желтая НП №211 (как аналог можно использовать Ауреолин НП №253 или Ганзу желтую других производителей)
  • Неаполитанская желтая НП №209
  • Персиковая НП №256
  • Неоновая розовая НП №368 (как аналог использую и Оперу розовую других производителей)
  • Краплак красный светлый НП №313
  • Железоокисная светло-красная НП №321
  • Ван-Дик НП №401
  • Сиена жженая НП №406
  • Умбра НП №418
  • Теневая зеленая. У НП нет такой краски, но я ее очень люблю. Можно использовать краску, например, от ShinHan PWC – Shadow green 593
  • Изумрудно-зеленая НП №713
  • Оливковая НП №727
Инструменты
 

Дополнительные материалы:

  • маскировочная жидкость и небольшая синтетическая кисть для ее нанесения
  • масляная или сухая пастель
  • белый линер
  • пластиковая карточка
  • лохматая коза (кисть), любая старая довольно мягкая и лохматая кисть для
  • набрызгивания водой или краской.

Дополнительное оборудование:

  • Блокнот из бумаги любого качества (хлопковой или целлюлозной), но не слишком тонкой по плотности, для эскизов и цветопроб
  • Простой карандаш. Выбирайте простой карандаш не слишком твердый (царапает поверхность) и не слишком мягкий (растирается рукой). Лучше подойдет НВ или В.
  • Мягкий ластик или клячка
  • Бумажный скотч
  • Емкость для воды. Для пленэров удобны раскладной стаканчик или ведерко.
  • Бумажное полотенце
  • Пластиковая карточка как подручный инструмент для процарапывания
  • Пульверизатор

Тарифы

Рисую сам
  • 4 акварельных пейзажа
  • 7 уроков: теория + практика
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Бессрочный доступ к материалам
  • Без поддержки куратора
5 990 ₽
₽ ₴ $ €
Принять участие

Частые вопросы

Сколько времени займет обучение?

Все будет зависеть от вашего личного темпа, в котором вы проходите уроки.

В целом, я рекомендую проходить курс не спеша. Больше наслаждаться процессом.

Научиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. И они с удовольствием рисуют, развивают свои навыки, творческое мышление и молодеют душой и разумом!

Не нашли ответ на свой вопрос?

Свяжитесь с нами через Telegram

Telegram

Свяжитесь с нами через WhatsApp

WhatsApp