Записаться на курс
Коллаж курса
Онлайн-курс ботанической акварели

Красота растений в деталях курс с Ириной Вастардис

  • 8 детально проработанных ботанических сюжетов: цветы, листья и природные формы
  • Разберём основы ботанической акварели и принципы точного, но живого изображения
  • Научимся смешивать сложные натуральные оттенки и передавать живую фактуру растений
Коллаж курса
Подробнее о курсе ↓
Материал: акварель
Картин: 8
Продолжительность: 19 часов
Доступ: бессрочный

О чём курс

Ботаническая акварель — это не просто техника рисования, а способ глубже почувствовать природу и научиться видеть её детали. Рисуя цветы и листья, мы открываем для себя новый, более внимательный, бережный и созерцательный взгляд на окружающий мир.

Вас ждут практические уроки с подробным разбором основ ботанической акварели, советы по подбору палитры и смешиванию сложных натуральных оттенков, а также медитативный творческий процесс, помогающий расслабиться и почувствовать гармонию с природой.
Ирина Вастардис

Для кого этот курс

Картина курса

Этот курс создан для тех, кто хочет научиться передавать красоту растений в акварели — от самых нежных лепестков до сложных форм листьев и бутонов. Он подойдёт как начинающим художникам, так и тем, кто уже имеет опыт и хочет углубить свои навыки в ботанической акварели.

Программа курса

Урок 1
Приветствие
В этом уроке мы познакомимся, и я расскажу, что вас ждет на курсе.
Урок 1 — Приветствие
Урок 2
Материалы
В этом уроке мы разберём основные материалы, которые понадобятся для работы на курсе
Урок 2 — Материалы
Урок 3
«Дубовый лист»
Продолжительность: 2 часа 3 минуты
В этом уроке мы разберём, как построить форму дубового листа, передать основные цветовые пятна и аккуратно изобразить прожилки и осенние оттенки. Работа будет идти поэтапно — от простого силуэта к выявлению объёма с проработкой мелких деталей.

Вы научитесь:

  • реалистично изображать дубовый лист, передавая цветовые пятна и прожилки
  • создавать точный рисунок формы с правильными пропорциями и проработанной структурой листа
  • выстраивать этапы построения формы через цвет
  • использовать технику послойной акварели для создания эффекта осеннего листа
  • работать «по-мокрому» и «по-сухому», чтобы добиться реалистичности изображения
Урок 3 — Дубовый лист
Урок 4
Ботаническая акварель: от копирования к творчеству
В этом уроке я расскажу, как продумывать и создавать ботаническую работу. С чего начать и как выбирать композицию и референс. Урок посвящен философии художественного подхода в ботанике. Вы узнаете, как выбирать объекты под настроение, комбинировать референсы и наполнять работу «дыханием» и светом, сохраняя баланс между точностью и свободой.
Урок 4 — Ботаническая акварель
Урок 5
«Фиалка»
Продолжительность: 2 часа
На этом занятии шаг за шагом мы создадим акварельную фиалку с тонкими переливами розового, лилового и фиолетового.

Вы научитесь:

  • правильно размещать цветок на листе (композиция)
  • разбирать основные формы и пропорции лепестков
  • сочетать холодные и тёплые оттенки, чтобы цветок «дышал»
  • работать в технике «по-мокрому»
  • наносить акварель послойно
  • передавать структуру и фактуру лепестков
  • сохранять лёгкость и прозрачность акварели
Урок 5 — Фиалка
Урок 6
«Бутон розы»
Продолжительность: 2 часа 13 минут
В этом уроке мы нарисуем утончённый бутон красной розы с плотными лепестками, которые только начинают раскрываться, и выразительными длинными чашелистиками.

Вы научитесь:

  • строить форму бутона в карандашном рисунке
  • правильно подбирать оттенки красного, чтобы точно передать цвет розы
  • работать техникой мягких акварельных слоёв для создания объёма
  • создавать эффект «бархатных» лепестков
  • наносить финальные акценты, которые делают работу завершённой и выразительной
Урок 6 — Бутон розы
Урок 7
«Азалия»
Продолжительность: 2 часа 31 минута
В этом уроке мы будем рисовать цветок изящной двухцветной азалии с небольшим количеством зелёных листьев.

Вы научитесь:

  • правильно рисовать цветок, сохраняя естественную асимметрию лепестков
  • создавать цветок с белой каймой на лепестках на белой бумаге
  • работать техникой мягких акварельных слоёв для передачи многоцветности и создания объёма
  • использовать маскирующую жидкость: как наносить, снимать, защищать кисть и выбирать случаи её применения
  • изображать зелёные листья простой формы без зелёной краски
  • наносить финальные акценты, чтобы работа выглядела завершённой и художественно выразительной
Урок 7 — Азалия
Урок 8
Как я создаю ботанические работы
В этом уроке я расскажу немного о себе и о том как создавала некоторые из своих больших работ.
Урок 8 — Как я создаю ботанические работы
Урок 9
«Цветок анемона»
Продолжительность: 2 часа 6 минут
В этом уроке мы шаг за шагом создадим акварельный цветок дикого анемона с насыщенной контрастной сердцевиной и лёгкими тонкими лепестками.

Вы научитесь:

  • правильно строить цветок радиальной формы с многочисленными лепестками
  • работать с градиентом фиолетовых оттенков — от насыщенного центра к светлым краям
  • использовать технику «по-мокрому»
  • передавать структуру и фактуру лепестков, рисовать на них прожилки
  • прорабатывать детали центра цветка — пестики и тычинки
  • создавать объёмный стебель
Урок 9 — Цветок анемона
Урок 10
«Стрелиция»
Продолжительность: 2 часа
В этом уроке мы будем рисовать стрелицию — эффектный экзотический цветок, известный как «райская птица».

Вы научитесь:

  • правильно выстраивать композицию с крупным цветком стрелиции
  • создавать точный рисунок формы и пропорций, чтобы лепестки выглядели естественно
  • сочетать яркие контрастные цвета (оранжевый, синий, зелёный), не теряя чистоты оттенков
  • использовать послойную акварель для создания эффекта воскового налёта
  • работать «по-мокрому» и «по-сухому», чтобы передать мягкие переходы и чёткие грани
Урок 10 — Стрелиция
Урок 11
«Виноградная ветвь»
Продолжительность: 2 часа 42 минуты
В этом уроке мы нарисуем сочную, яркую виноградную гроздь с характерным матовым налётом на ягодах и игрой фиолетово-синих оттенков.

Вы научитесь:

  • правильно строить форму грозди и распределять ягоды в пространстве
  • передавать убедительный шаровой объём отдельных ягод
  • подбирать оттенки для тёмных и светлых ягод — от сливочно-фиолетовых до тёплых розово-пурпурных
  • рисовать реалистичные блики, влажность и отражения на поверхности ягод
  • передавать матовый восковой налёт на ягодах
  • аккуратно прорабатывать стебли и кустарниковую структуру лозы
Урок 11 — Виноградная ветвь
Урок 12
«Подсолнух»
Продолжительность: 3 часа 48 минут
На этом уроке мы будем рисовать подсолнух. Мы разберём строение подсолнуха, пропорции цветочной корзинки, характер лепестков и особенности их расположения.

Вы научитесь:

  • гармонично вписывать объект в белое пространство листа
  • корректно передавать пропорции цветочной корзинки подсолнуха
  • строить рисунок с учётом естественной асимметрии и пространственного разворота цветка
  • работать с жёлто-оранжевой палитрой, используя тёплые и холодные нюансы для моделирования объёма
  • передавать фактуру и ритмическую структуру центральной части соцветия без излишней детализации
  • изображать листья и стебель, сохраняя их фактуру и не перегружая работу деталями
Урок 12 — Подсолнух
Урок 13
Заключение
Финальный урок нашего курса по ботанике: подведём итоги, вспомним пройденные техники и вдохновимся на новые художественные достижения!
Урок 13 — Заключение

Преподаватель курса

Ирина Вастардис
Ирина Вастардис
Художник, ботанический акварелист
  • Рисую с детства. Ботанической акварелью профессионально занимаюсь с 2019 года
  • С 2023 года преподаю онлайн: провожу обучающие уроки по ботанической акварели
  • Участвовала в ботанической выставке ANTHOGRAPHIA в Национальном музее естественной истории Гуландрис, Кифиссия, Афины (Греция)
  • Персональная выставка в Palazzo Doria, Кабелла Лигуре (Италия)
  • Член Society of Botanical Artists (SBA), британской международной профессиональной организации ботанической живописи
  • Окончила Московскую государственную академию искусств и промышленности имени С. Г. Строганова (Россия). Получила степень магистра реставрации и консервации монументальной живописи
  • Работала художником-реставратором II категории в отделе научной реставрации и консервации яичной темперной живописи в Музеях Московского Кремля (Россия)
  • Имею профессиональный опыт работы с объектами музейного и исторического значения

Материалы для курса

Краски

Акварель «Белые ночи» от «Невской палитры»:

  • Белила титановые №101
  • Ауреолин №253
  • Кадмий лимонный №203
  • Кадмий жёлтый средний №201
  • Золотистая тёмная №217
  • Оранжевая №315
  • Охра светлая №206
  • Индийская золотистая №244
  • Гераниевая №364
  • Рубиновая №323
  • Карминовая №319
  • Венецианская пурпурная №365
  • Розовый хинакридон №324
  • Сиреневый хинакридон №609
  • Фиолетовый хинакридон №621
  • Ярко-голубая №509
  • Ультрамарин №511
  • Индиго №516
  • Серая пейна №812
  • Майская зелёная №745
  • Травяная зелёная №716
  • Зелёная №725
  • Умбра жжёная №408
  • Сажа газовая №801

Кисти

  • Кисти российского производства «Roubloff»: имитация колонка, круглые №1, №3, №4, №5, №6

Бумага

Бумага 100% хлопок, 300 gsm. Размеры: 30×30 см, 21×30 см, 15×30 см

  • Sanders Waterford 300 gsm Hot Pressed (гладкая)
  • Canson Moulin du Roy 300 gsm Hot Pressed (гладкая)
  • Arches 300 gsm Cold Pressed (среднее зерно)
  • Обычная бумага для чернового рисунка (неплотная)

Дополнительно

  • Белая керамическая палитра (можно использовать обычную белую тарелку)
  • Липкая лента (для закрепления одного листа бумаги на другом при переводе рисунка на чистовик)
  • Тонкий или механический карандаш; мягкий карандаш (6–8B); ластик; клячка
  • Стакан с водой; белые салфетки
  • Маскирующая жидкость (в уроке «Азалия» используется маскирующая жидкость бренда «Schmincke»)

Выберите тариф

Рисую сам
  • 8 ботанических сюжетов: цветы, листья и природные формы
  • 13 уроков: теория + практика + художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца
С поддержкой
  • 8 ботанических сюжетов: цветы, листья и природные формы
  • 13 уроков: теория, практика, художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца
VIP
  • 8 ботанических сюжетов: цветы, листья и природные формы
  • 13 уроков: теория, практика, художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Проверка ваших работ и ответы на вопросы в комментариях в течение 60 дней с момента начала изучения курса
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
  • +1000 бонусных рублей! Можно потратить при покупке курса на следующем марафоне. Сгорают через 3 месяца

Частые вопросы

Конечно! Рисовать может каждый! Это просто навык, который нарабатывается с практикой. Наш курс построен от простого к сложному, чтобы его мог пройти любой человек, даже совсем без опыта. На курсе вы постепенно, через практику в процессе создания картин курса набьете руку и научитесь рисовать.

В конце урока вы выложите фотографию своей работы. У преподавателя будет возможность оставить к вашей работе текстовый, графический (пометки на рисунке), а также аудио-комментарий.

В нижней части итогового урока будет блок комментариев, где можно задавать любые вопросы по обучению.

Если у вас тариф без обратной связи, все будет зависеть от вашего личного темпа, в котором вы проходите уроки.

На тарифах с обратной связью мы активно проходим уроки в течение двух месяцев с того момента, как вы «разморозите» курс.

В целом, я рекомендую проходить курс не спеша. Больше наслаждаться процессом.

Да, этот курс будет полезен как новичкам, так и продолжающим.

Научиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. И они с удовольствием рисуют, развивают свои навыки, творческое мышление и молодеют душой и разумом!

Не нашли ответ на свой вопрос?

Напишите нам по WhatsApp или Telegram