О чем курс?

Этот курс посвящен созданию масштабных акварельных картин на морскую тематику. Я давно и безоглядно люблю море, поэтому в основном мои сюжеты посвящены этой стихии.

На курсе я научу вас использовать маскировочную жидкость (маску), которая позволяет сохранить белизну бумаги без добавления белил. В морских сюжетах часто много белой пены, и такое количество белой краски смотрелось бы инородно и тяжело. Мы будем подробно обсуждать, как правильно использовать маскировочную жидкость, снимать ее, обрабатывать и завершать работу лессировкой.

Все сюжеты мы будем писать на марле в два этапа. Сначала будем работать по мокрому, создавая плавные переходы и динамичные эффекты. Затем займемся проработкой деталей. Первая часть курса будет связана с яхтами и их отражениями в воде. Во второй части мы будем более подробно знакомиться с ролью освещения в пейзаже и постараемся «включить солнце» на фото с пасмурной погодой.

Курс построен таким образом, что вы сможете разбить работу над каждой картиной на этапы (2-3 дня). Для прохождения курса вам понадобится всего 6 красок.

Для кого будет полезен курс

Курс создан как вторая ступень по сложности после моего курса «Хочу на море». Он рассчитан на продолжающих и средний уровень, т.е. подойдет тем, кто уже освоил базовые техники акварели.

Если вы, как и я, влюблены в море и хотите передать его красоту на бумаге, этот курс поможет вам воплощать свои идеи в акварели.

Программа курса

Блок 1. Теория

В данном блоке вы ознакомитесь с теорией, которая вам пригодится на курсе и после него. Вы познакомитесь с преподавателем, подготовите необходимые материалы, освоите принцип золотого сечения и поймете, как правильно фотографировать свои работы.

Знакомство с преподавателем

Расскажу немного о себе и дам основную информацию по курсу.

Материалы

На уроке вы:

  • узнаете о различиях бумаги для акварельной живописи;
  • разберетесь в видах кистей и сможете правильно подбирать их в зависимости от назначения при работе;
  • подготовите необходимую палитру для курса.

Золотое сечение в живописи

На уроке вы:

  • поймете для чего золотое сечение применяют в живописи;
  • как рассчитать деление по золотому сечению для любого листа?

Рекомендации по прохождению курса: как фотографировать свои работы

Расскажу о базовых правилах съёмки, чтобы фотографии ваших работ подходили для проверок на этом курсе, для социальных сетей и для создания собственного портфолио.

Блок 2. «Скучая по морю»

В данном блоке мы напишем первый сюжет курса. Сначала мы создадим набросок, а затем приступим к созданию глубоких и мягких водных поверхностей, сложных отражений и изучению колорита.

Продолжительность урока ~ 3 часа 15 минут

Эскиз

На уроке вы:

  • разберете референс;
  • нарисуете лодку и ее детали;
  • используете модульный метод для проверки построений сложных объектов;
  • создадите отражение в воде.

Маска

На этом уроке вы выборочно нанесете маскировочную жидкость с помощью пера.

Колорит

Разберем колорит для этого сюжета.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • писать небо с помощью сложных серых цветов;
  • передавать глубокую «маслянистую» воду;
  • технике создания сложных цветных отражений по сухому.

Блок 3. «Навстречу солнцу»

Плывем навстречу новым творческим вершинам! Учимся создавать живые, динамичные отражения и передавать сияние солнца в акварели, чтобы наполнить ваши морские пейзажи светом и энергией.

Продолжительность урока ~ 3 часа 20 минут

Эскиз

На уроке вы:

  • разберете референс;
  • научитесь оптимально располагать на листе композицию с парусником, соблюдая пропорции;
  • отберете из фотореференса важное при работе с дальним планом.

Маска

В этом уроке вы нанесете маскировочную жидкость на избранные блики и в качестве стоп-линии при работе по- мокрому.

Колорит

На этом уроке мы немного изменим колорит.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • правильно передавать состояние неба около солнца;
  • работать с разными материалами для протиров;
  • закрепите работу с влажностью для достижения тёмных тонов.

Блок 4. «Снова в море»

Наблюдая за уходящей яхтой, обсудим, как вдохнуть жизнь в наш рисунок. Научимся передавать мощь стихии в нашей работе. Изучим динамику открытого моря, создавая живые волны, сложное небо и яхту в движении.

Продолжительность урока ~ 3 часа

Эскиз

На уроке вы:

  • построите яхту в динамике;
  • заложите основную массу воды и тени;
  • научитесь обращать внимание на волны и их движение, чтобы передавать их динамику на листе.

Маска

В этом уроке вы нанесете маскировочную жидкость для защиты светлых элементов рисунка и на фрагменты мелкой пены.

Колорит

Разберем референс по цветам и определим, какие оттенки нам нужно получить для создания картины. Я рекомендую выбрать 4 цвета и сделать выкраску с ними. Дам рекомендации по выбору цветов, какие из них подходят или не подходят, если вы используете краски, отличающиеся от моих.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • писать небо с усложненными облаками alla prima;
  • планировать движения масс воды сразу на листе;
  • прорабатывать мелкие волны по сухому с помощью кистей ластиков.

Блок 5. «Золотой рассвет»

Атмосфера умиротворения, рассвет и красота осенней бухты ждут вас в этом уроке.

Продолжительность урока ~ 3 часа 10 минут

Эскиз

На уроке вы:

  • разберете референс;
  • отберете важные элементы при работе с дальним планом;
  • научитесь придавать пейзажу пространственную глубину.

Маска

Нанесем маску на мелкие детали и будем использовать маскировочную жидкость как стоп-линию.

Колорит

Разберем как с помощью уже известного нам колорита передать состояние рассветного солнца.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • рисовать «золотой час»;
  • создавать замесы красок с учетом теплого освещения;
  • закрепите навык рисования сложных отражений с техникой вливания.

Блок 6. «Летний день»

Приступаем к изменению образа пасмурной сцены на яркую и солнечную картину, а также освоим технику рисования морской пены для создания динамики и свежести прибоя.

Продолжительность урока ~ 3 часа 50 минут

Теория

Изучаем зависимость светотени объектов при изменении освещения. В этом уроке вы научитесь понимать разницу между солнечным и пасмурным пейзажем и как передавать это в живописи.

Эскиз и маска

На уроке вы:

  • зададите базовую динамику волны;
  • разберете каждый камень на плоскости, будете учиться мыслить простанственно;
  • поработаете с кистью-лайнером для направленного набрызга.

Колорит

Для ярких и солнечных картин обычно используется более широкий спектр цветов, чем мы применяли ранее. В этом уроке мы будем использовать несколько цветов из разных групп, чтобы передать настроение лета и солнечного света.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • контролировать контрасты, тон и температуру;
  • придавать пене объем с помощью цвета;
  • работать с рефлексами лессировками.

Блок 7. «Зимний берег»

Приступаем к работе повышенной сложности и открываем для себя волнующий мир штормов и возможностей. Создаем работу с бушующим морем, рисуя в ограниченной палитре и передавая пасмурное состояние сюжета.

Продолжительность урока ~ 3 часа 05 минут

Эскиз

На уроке вы:

  • научитесь обращать внимание на динамику, форму и движение каждой волны, чтобы работа в цвете в дальнейшем оказалась верной;
  • используете базовые навыки по композиции для создания наброска камней.

Маска

В этом уроке вы выберете для себя: либо работать с минимальным количеством маскирующей жидкости, либо без нее (для смелых).

Колорит

Для создания штормового сюжета мы будем использовать три основных краски из нашего курса. Однако, в ходе урока я также расскажу о возможных заменах этих красок.

Акварельная часть

На уроке вы научитесь:

  • рисовать бурные волны дальнего плана;
  • передавать влажность камней в условиях пасмурной погоды;
  • работать в технике сухой кисти и канцелярским скальпелем.

Блок 8. Заключение

Мы написали все работы курса, и теперь пришло время заключительных уроков и подведения итогов.

О выставках

Отвечу на основные и важные вопросы:

  • Для чего нужны выставки и когда?
  • Как не бояться выставлять свои работы и чего ожидать?

Заключение

Курс был плодотворным и интересным, но наше морское путешествие подошло к концу.

Давайте подведем итоги и закрепим все, чему вы научились.

Бонусные уроки

Бонус 1
Техника нанесения маски: создаем эффект стелющейся пены
Этот урок позволит поработать с нашим мозгом и восприятием белого. Вы научитесь наносить линии под контролем восприятия, не полагаясь на случай, и оценивать результат сразу. Это упражнение существенно облегчит вашу работу с маской.
Бонус 2
Кисти-ластики для сложных элементов моря
С помощью современных материалов я научу вас писать сложные акварельные работы намного легче.

На уроке вы:

  • узнаете про виды кистей-ластиков и технологию работы с ними;
  • поймете принцип смягчения или стирания границ и излишне резких мест;
  • научитесь создавать блики или немного исправлять тёмные места в акварели.
Бонус 3
Спецэффекты в морских пейзажах с помощью салфеток и губки

На уроке вы научитесь:

  • работать с большими массами белой пены;
  • создавать тени и свет разными приемами;
  • прорабатывать ошибки, которые могут возникнуть в процессе работы.

Преподаватель курса Наталья Нестерова

Эксперт курса Наталья Нестерова

Почетный деятель искусств Европы, член-корреспондент Международной Академии современных искусств

Членство:
  • Союз художников России
  • Творческий союз художников России
  • Союз акварелистов России
  • Профессиональный союз художников
  • Международная Федерация Акварели
  • Евразийский художественный союз

Веду активную конкурсную и выставочную деятельность: призер и участник более 90 выставок в России и зарубежом (Россия, Англия, Франция, Италия, Китай, Южная Корея, Вьетнам, Турция, Аргентина и др.)

13 персональных выставок (Москва, Санкт-Петербург, Севастополь, Симферополь, Краснодар)

Работы в частных коллекциях России и зарубежом, в доме-музее А.Н. Бекетова (Алушта), Симферопольском художественном музее

Преподаю акварель с 2020 года

Работы преподавателя

Работы эксперта

Материалы

  1. Бумага 100% хлопок (из доступных сортов в России могу рекомендовать бумагу Baohong, оптимально проходить курс на бумаге Saunders Waterford или Arches)
  2. Краски
    смотреть

    Для прохождения курса достаточно всего 6-7 красок (ориентируйтесь на названия, но проверяйте пигменты):

    • лимонная PY3 (можно бензимидазолон желтый или ауреолин или любой самый холодный желтый, НЕ кадмии!);
    • изоиндолин желтый PY110 (PinaxExtra) или ганза желтая тёмная PY65 (DanielSmith);
    • пиррол оранжевый PO73 (PinaxExtra, Гамма «Старый мастер», DanielSmith);
    • голубая PB15 (Белые ночи) или phtaloblue с пигментами PB15 или PB15:1 или PB15:6 (разные производители);
    • лазурно-голубая или бирюзовая (не кобальты и без белил в составе - без пигментов PW4 или PW6);
    • ультрамарин PB29 (синий, тёмный, !НЕ фиолетовый) любого производителя;
    • сепия (не обязательно).
  3. Кисти  
    смотреть
    • флейц из козы (прошитый Малевич, Herend) размер 60 мм;
    • крупные кисти для заливки неба (можно синтетику, французское крепление или каллиграфию);
    • кисти для сфумато («Гамма», Рублефф);
    • синтетические кисти покрупнее и помельче (5, 8, 10 мм в диаметре у основания);
    • кисти из натуральной белки (кошачий язык и/или круглая белка Рублефф размеры 3-5);
    • кисти-ластики Herend mini или Малевич;
    • кисти-лайнеры для работы с маскировкой (синтетические, тонкие, недорогие). Оптимальный выбор – Малевич;
    • кисти для деталей (главное качество для них – острый кончик и управляемость);
    • кисти для текстуры травы и шерсти (небольшие лохматые кисти, необязательны).
  4. Две емкости для воды (желательно не менее 1 литра каждая)
  5. Маскирующая жидкость Sennelier (или другая, достаточно жидкая для нанесения тонких линий)
  6. Марля (2 слоя по размеру планшета)
  1. Планшет из оргстекла (минимальная толщина 3 мм, оптимальная 4-6 мм)
  2. Карандаш простой HB, H
  3. Клячка, ластик, линейка
  4. Малярный скотч (лучше 15-17 мм)
  5. Перо для нанесения маски («звездочка», плоское шириной 0,5-0,7 мм)
  6. Натуральные морские губки (1-2 по желанию)
  7. Канцелярский нож-скальпель
  8. Бумажные полотенца

Тарифы

«Рисую сам»
  • 6 масштабных морских картин
  • 8 блоков: теория + практика + художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Разбор ваших рисунков 60 дней
  • Чат с бессрочным доступом с участниками и преподавателем
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
7 990 ₽
₽ ₴ $ €
Принять участие
«С поддержкой»
  • 6 масштабных морских картин
  • 8 блоков: теория + практика + художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Разбор ваших рисунков 60 дней
  • Чат с бессрочным доступом с участниками и преподавателем
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
9 990 ₽
₽ ₴ $ €
Принять участие
«VIP»
  • 6 масштабных морских картин
  • 8 блоков: теория + практика + художественные лайфхаки
  • «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
  • Возможность смотреть разборы картин других участников
  • Бессрочный доступ к материалам курса
  • Разбор ваших рисунков 60 дней
  • Чат с бессрочным доступом с участниками и преподавателем
  • Личная часовая онлайн-консультация с экспертом курса
19 990 ₽
₽ ₴ $ €
Принять участие

Частые вопросы

Как устроена обратная связь по моему рисунку?

В конце урока вы выложите фотографию своей работы. У преподавателя будет возможность оставить к вашей работе текстовый, видео, а также аудио-комментарий.

В нижней части итогового урока будет блок комментариев, где можно задавать любые вопросы по обучению.

Если у вас тариф без обратной связи, все будет зависеть от вашего личного темпа, в котором вы проходите уроки.

На тарифах с обратной связью мы активно проходим уроки в течение двух месяцев с того момента, как вы «разморозите» курс.

В целом, я рекомендую проходить курс не спеша. Больше наслаждаться процессом.

Курс создан как вторая ступень по сложности после моего курса «Хочу на море».

Новичкам может быть не все понятно сразу, поэтому рекомендую сначала пройти «Хочу на море», а потом продолжить исследование моря в акварели здесь.

Научиться рисовать никогда не поздно. В нашей школе 30% учеников старше 50 лет. И они с удовольствием рисуют, развивают свои навыки, творческое мышление и молодеют душой и разумом!

Не нашли ответ на свой вопрос?

Свяжитесь с нами через Telegram

Telegram

Свяжитесь с нами через WhatsApp

WhatsApp